16 и 17.03.2018 | НИКИТА МНДОЯНЦ и Новосибирский академический симфонический оркестр

Nikita newsНОВОСИБИРСК, 16 и 17 марта 2018
16 марта 2018, 19:00, пятница
Концертный зал Дома учёных СО РАН
Абонемент №1а Вечера с симфоническим оркестром-1а

Читать дальше »

Лядов. «Из Апокалипсиса», фантазия для оркестра
Прокофьев. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
Мясковский. Симфония № 6 (первое исполнение в Новосибирске)
Никита Мндоянц, фортепиано (Москва)
Дирижер – Михаил Грановский (Москва)

http://filnsk.ru/afisha/novosibirskiy-akademicheskiy-simfonicheskiy-orkestr-16-03/

17 марта 2017, 18:00, суббота
Государственный концертный зал имени А.М. Каца

http://filnsk.ru/afisha/novosibirskiy-akademicheskiy-simfonicheskiy-orkestr-17-03/

Юный Сергей Прокофьев Второй фортепианный концерт закончил в 1913 году. Премьера состоялось в концертном зале Павловского вокзала в исполнении автора, дирижировал Александр Асланов. Музыка произвела сильнейшее впечатление на аудиторию. Причём одни были восхищены, другие в столь же сильной степени возмущены. «К черту эту футуристическую музыку», «Что он делает, высмеивает нас?», «Кошки на крыше лучше поют». По свидетельству Мясковского, «аудитория шикала и вела себя не вполне пристойно…». Многие демонстративно покинули зал, в прессе преобладали резко отрицательные отзывы. Но критик Василий Каратыгин написал: «Публика шикала. Это ничего. Лет через 10 она искупит вчерашние свистки единодушными аплодисментами по адресу нового знаменитого композитора с европейским именем!» Критик Борис Асафьев: «Концерт ошеломил своей искренностью, непосредственностью, новизной выражения и насыщенностью содержания».Николай Яковлевич Мясковский поддержал своего юного друга: «По-моему – это классический концерт по ясности форм, сжатости мысли и определённости, выпуклости изложения. Темы превосходны… Когда я вчера ночью ваш концерт читал (уже лёжа), я всё время бесновался от восторга, вскакивал, кричал и, вероятно, если бы имел соседей, сочтён был бы за сумасшедшего. Вы просто ангел!»

Прокофьев сделал вторую редакцию, так как первая в хаосе конца 10-х-начале 20-х гг была утеряна. Во второй (современной) редакции Второй концерт впервые был исполнен Прокофьевым в Париже 8 мая 1924 года (с оркестром под управлением Сергея Кусевицкого). В России Прокофьев исполнил его в ходе своей первой поездки в СССР в 1927 году: в Москве с Персимфансом (Большой зал консерватории) и в Ленинграде с оркестром под управлением Николая Малько (Большой зал филармонии).
Надо сказать, что Концерт очень сложен, и не все пианисты готовы его исполнять.

26.02.2018 | ВЛАДИМИР ХОМЯКОВ завершил российский тур концертом в усадьбе Муравьевых-Апостолов

Хомяков ньюс26 февраля в исторической усадьбе Муравьевых-Апостолов на Старой Басманной в Москве прошел концерт фортепианной музыки в рамках проекта «Гостиная Robb Report: Music Nights». Перед гостями выступил российско-американский пианист Владимир Хомяков.

Читать дальше »

Стены изящной городской усадьбы наполнили произведения Шопена, Листа, шедевры американских авторов — современного романтика Сэмюэля Барбера и неподражаемого Джорджа Гершвина.
Фотоотчет о концерте
Источник

21.02.2018 | ВЛАДИМИР ХОМЯКОВ – пианист, дирижер, преподаватель – привез из Америки «Сувениры»

Хомяков 1В интервью он рассказал, как оказался в США и для чего освоил профессию дирижера.

В конце прошлой недели Владимир Хомяков — известный пианист, дирижер и преподаватель

Читать дальше »

университета в Лос-Анжелесе, сын челябинского органиста – в рамках большого российского турне дал сольный концерт в зале имени Прокофьева челябинской филармонии. Среди слушателей, помимо любителей музыки, было много профессиональных музыкантов – преподавателей фортепиано в школах и вузах. Всем было интересно послушать не просто известного пианиста, а нашего земляка, представителя известной музыкальной династии.

Владимир в настоящее время живет в США, преподает фортепиано в университете Лос-Анджелеса. Он ассистент профессора Дэниэла Поллака – легендарной фигуры в пианистическом мире. Владимир имеет докторскую степень по двум специальностям – сольное исполнительство и симфоническое дирижирование. Круг его профессиональной деятельности необычайно широк. Судите сами: Владимир выступает с концертами в Америке, Европе, Азии, России; «жюрит» на престижных фортепианных конкурсах, дает мастер-классы, организует фортепианные фестивали. Российским слушателям он предложил сложнейшую в исполнительском плане программу: Вариации на тему Корелли Рахманинова, «Петрушку» Стравинского, которого Владимир сыграл с таким артистизмом (он прямо-таки стал этим Петрушкой), что сорвал овацию. А фортепианная версия балетной сюиты «Сувениры» американского композитора Сэмюэла Барбера исполнялась в России впервые. В завершении вечера прозвучала «Рапсодия в стиле блюз» Гершвина.

Перед концертом нам удалось немного побеседовать с Владимиром.

- Вы окончили Питерскую консерваторию, потом аспирантуру Московской. Как Вы оказались в Америке?

- В 2005 году на одном из крупных фортепианных конкурсов в Дрездене я встретил Дэниэла Поллака, и он меня пригласил в свой класс. Через некоторое время я встретился с ним на другом конкурсе, идея повторилась. И вот, оканчивая аспирантуру в Москве, я стал думать, что делать дальше. Одним из вариантов была поездка на учебу в США. Сначала я принял участие в крупном фортепианном конкурсе в Лос-Анджелесе. Призовых денег хватило на первое время.

- Учиться было легко?

- Сложности начались, когда я стал получать докторскую степень. Образование там гораздо более разностороннее, необходимо посещать много дополнительных дисциплин. Некоторые из них совершенно бесполезны, другие наоборот, интересны. Например, нужно иметь еще одну специальность. Я выбрал дирижирование, кто-то выбирает теорию или, скажем, электронную музыку.

Ну и, конечно, там больше требований к посещаемости, чем у нас. Это накладывает определенные ограничения на возможность гастролей.

- Удается ли применить на практике дирижерское образование?

- Да, я с удовольствием выступаю как дирижер, в том числе и в России. Вообще дирижирование — очень полезное дело для пианиста, особенно в выступлениях с оркестром. К примеру, я только что играл Третий концерт Прокофьева в Новосибирске. За дирижерским пультом был легендарный маэстро Томас Зандерлинг. Дирижерское образование помогает гораздо лучше и детальнее слышать оркестр и взаимодействовать с дирижером.

- Как сейчас строится ваша жизнь?

- Стараюсь как можно больше играть, и это накладывает определенные ограничения на мою преподавательскую деятельность. Посещаемость ведь требуется не только от студентов, но и от преподавателей. Сейчас, например, идет середина семестра, а я на гастролях. Поэтому я не имею свой класс, а преподаю в качестве ассистента у Дэниэла Поллака.

- Зачем вам преподавание, если оно ограничивает концертную деятельность?

- Прежде всего, преподавание мне действительно интересно. Это и стабильный заработок, что не маловажно. Концертов сегодня больше, завтра меньше. В мире очень мало не преподающих пианистов. Преподавание открывает множество профессиональных перспектив – например, в жюри международных конкурсов.

- Но в пианистическом мире очень высокая конкуренция. И вы, получается, воспитываете себе конкурентов.

- Конкуренция в музыкальном мире – понятие очень субъективное и относительное. Успешная карьера складывается из очень многих факторов.

- Все ваши ученики серьезно планируют стать пианистами?

- Все планируют, но не у всех получается. Многие готовят себе запасной аэродром, получая еще одно образование. В какой-то момент второе образование начинает требовать больше времени и становится профессией.

- А вас ни разу не посещали мысли заняться чем-то другим?

- В 13 лет была идея пойти по физико-математическому пути, после того как я выиграл несколько олимпиад по физике. Но после победы на конкурсе пианистов в Санкт-Петербурге я сделал окончательный выбор в сторону музыки.

- Каких композиторов вы особенно любите играть?

- Я не то чтобы всеядный, просто на определенном уровне нужно любить все и играть все. Исключение составляет, пожалуй, музыка, написанная в конце 20-го века. Ее я исполняю очень редко, и только, если будет какой-то особый заказ. Там немного другая специфика – все играется по нотам, потому что это невозможно запомнить, и музыка далеко не всегда приятна слуху. Я больше тяготею к традиционному репертуару.

- Накладывает ли какой-то отпечаток на вашу жизнь обострение русско-американских отношений?

- На мою жизнь это вообще не влияет. К русским в Америке очень хорошо относятся.

- Планируете ли еще раз приехать в Россию?

- Благодаря моему концертному агентству «Сlassical Music Artists Management», которое базируется в Москве, я выступаю в России регулярно. Надеюсь приехать вновь в следующем сезоне.

Олеся Горюк, МК-Челябинск, 21 февраля 2018

Источник

10.01.2018 | Гастроли по городам России пианиста из США ВЛАДИМИРА ХОМЯКОВА открываются в Казани

Хомяков 125 января 2018 года новой сольной программой открываются российские гастроли Владимира Хомякова в Государственном Большом концертном зале имени С.Сайдашева в Казани.

Читать дальше »

Концерты и мастер-классы пройдут в январе — феврале 2018 года в Казани, Томске, Барнауле, Новосибирске, Кемерово, Уфе, Челябинске, Магнитогорске и в Москве.
В выступлениях с Новосибирским и Томским академическими симфоническими оркестрами прозвучит Концерт №3 для фортепиано с оркестром до мажор Op. 26 С. Прокофьева.
В концертных залах остальных городов будет исполнена ярчайшая сольная программа «Россия — США ХХ век», посвященная юбилеям И. Стравинского и Д. Гершвина.

25 января 2018, четверг, 18:30
Казань. Государственный Большой концертный зал имени С.Сайдашева
ВЛАДИМИР ХОМЯКОВ (фортепиано)
Вечер фортепианной музыки «Россия — США ХХ век»:

1 отделение
С. Рахманинов — Вариации на тему Корелли, соч. 42
И. Стравинский — Три фрагмента из балета «Петрушка»
1. Русская
2. У Петрушки
3. Масленица

2 отделение
С. Барбер – Балетная сюита «Сувениры», соч. 28
1. Вальс
2. Шотландский танец
3. Па-де-де
4. Тустеп
5. Танго-сомнение
6. Галоп
Д. Гершвин — Рапсодия в стиле блюз, версия для фортепиано соло

ВЛАДИМИР ХОМЯКОВ окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс Александра Сандлера), аспирантуру Московской консерватории (класс Юрия Мартынова, кафедра Михаила Воскресенского), учился в Университете Южной Калифорнии (Лос-Анджелес, США), где получил докторскую степень по двум специальностям — сольное исполнительство (класс Дэниэла Поллака) и симфоническое дирижирование (класс Ларри Ливингстона). Стажировался на мастер-классах у выдающихся российских и зарубежных пианистов, таких как Дмитрий Башкиров, Наум Штаркман, Алексей Наседкин, Арие Варди.

Среди его многочисленных наград – премии на международных конкурсах «Maria Canals» (Барселона, Испания), им. Антона Рубинштейна (Дрезден, Германия), «Jose Iturbi» (Лос-Анджелес, США), «Hilton Head» (остров Хилтон Хэд, США), «Ima Hogg» (Хьюстон, США).

Владимир Хомяков много концертирует в России, в странах Америки, Европы и Азии, выступает на знаменитых концертных площадках мира с известными коллективами, в том числе с Хьюстонским и Дрезденским симфоническими оркестрами, уделяет большое внимание камерному исполнительству, является постоянным гостем международных музыкальных фестивалей.

Параллельно с активной концертной деятельностью Владимир Хомяков преподаёт в качестве ассистента Дэниэла Поллака в Университете Южной Калифорнии. Является членом жюри Международных конкурсов ISAM (Баден-Вюрттемберг, Германия), Pacific Musical Society (Сан-Франциско, США), национальных американских фортепианных конкурсов MTNA и MTAC и дает мастер-классы в США, Европе, России и Китае.

В 2005 году компания MDR Figaro выпустила диск с записью Третьего концерта Бетховена в исполнении Владимира Хомякова и Дрезденского симфонического оркестра в знаменитом оперном театре «Semperoper».

Анонс:

http://www.kazanconservatoire.ru/index.php?option=com_concerts&view=concert&id=102333&Itemid=113